وصف الجاذبية
بمجرد ذكر البولشوي ، يأخذ رواد المسرح في جميع أنحاء العالم أنفاسهم وتبدأ قلوبهم في الخفقان بشكل أسرع. أفضل هدية تذكرة لحضور عرضه ، ويرافق كل عرض أول موجة من ردود الفعل الحماسية من كل من المعجبين والنقاد. مسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي في روسيا لها وزن قوي ليس فقط في بلدنا ، ولكن أيضًا في الخارج ، لأن أفضل المطربين والراقصين في عصرهم كانوا دائمًا يؤدون على مسرحها.
كيف بدأ مسرح البولشوي
في أوائل ربيع 1776 ، الإمبراطورة كاترين الثانية وبموجب مرسومها الأعلى ، أمرت بتنظيم "عروض مسرحية …" في موسكو. سارع إلى تحقيق إرادة الإمبراطورة الأمير أوروسوف ، الذي شغل منصب المدعي العام الإقليمي. بدأ في بناء مبنى المسرح في بتروفكا. لم يكن لدى المعبد الفني وقت للفتح ، حيث مات في حريق أثناء مرحلة البناء.
ثم بدأ رائد الأعمال في العمل مايكل مادوكس تحت قيادتها تم تشييد مبنى من الآجر مزين بالديكور من الحجر الأبيض بارتفاع ثلاثة طوابق. تم افتتاح المسرح المسمى بتروفسكي في نهاية عام 1780. استوعبت قاعته حوالي ألف متفرج ، ويمكن لنفس العدد من عشاق Terpsichore مشاهدة العروض من المعرض. امتلك مادوكس المبنى حتى عام 1794. خلال هذا الوقت ، تم تنظيم أكثر من 400 عرض على خشبة مسرح بتروفسكي.
في عام 1805 ، دمر حريق جديد المبنى الحجري بالفعل ، ولفترة طويلة تجولت الفرقة حول مراحل المسارح المنزلية للطبقة الأرستقراطية في موسكو. أخيرًا ، بعد ثلاث سنوات ، المهندس المعماري الشهير K. I. روسي أكمل تشييد مبنى جديد في ساحة أربات ، لكنه لم ينج من الحريق. توفي المعبد الجديد للفن الموسيقي في حريق كبير وقع في موسكو أثناء احتلال الجيش النابليوني للعاصمة.
بعد أربع سنوات ، أعلنت لجنة البناء في موسكو عن مسابقة لأفضل تصميم لمبنى جديد لمسرح موسيقي. فازت المسابقة بمشروع الأستاذ في الأكاديمية الإمبراطورية للفنون أ. ميخائيلوفا … في وقت لاحق ، تم تعديل الرسومات بشكل كبير من قبل المهندس المعماري الذي جلب الفكرة إلى الحياة. O. I. Bove.
مبنى تاريخي في ساحة Teatralnaya
أثناء تشييد المبنى الجديد ، تم استخدام أساسات مسرح بتروفسكي المحترق جزئيًا. كانت فكرة بوف أن المسرح كان يرمز إلى الانتصار على نابليون في الحرب الوطنية عام 1812. ونتيجة لذلك ، كان المبنى عبارة عن معبد منمق على الطراز الإمبراطوري ، وقد تم التأكيد على عظمة المبنى من خلال المساحة الواسعة ، التي تم تقسيمها أمام الواجهة الرئيسية.
تم الافتتاح الكبير في 6 يناير 1825 واحتفل الجمهور الذي حضر عرض "Triumph of the Muses" بروعة المبنى وجمال المنظر والأزياء الرائعة وبالطبع المهارة غير المسبوقة للممثلين الرائدين في الأداء الأول على المسرح الجديد.
لسوء الحظ ، لم يسلم القدر من هذا المبنى أيضًا ، وبعد حريق عام 1853 ، لم يبق منه سوى رواق به أعمدة وجدران حجرية خارجية. أعمال التجديد تحت إشراف كبير مهندسي المسارح الإمبراطورية ألبرت كافوس استمرت ثلاث سنوات. نتيجة لذلك ، تغيرت نسب المبنى قليلاً: أصبح المسرح أكثر اتساعًا وأكثر اتساعًا. أعطيت الواجهات ميزات انتقائية ، وتم استبدال تمثال أبولو ، الذي مات في الحريق ، بكوادريجا برونزية. أقيم العرض الأول لفيلم "Puritans" لبيليني في المبنى الذي تم تجديده عام 1856.
مسرح البولشوي والعصر الجديد
أحدثت الثورة العديد من التغييرات في جميع مجالات الحياة ، ولم يكن المسرح استثناءً. أولاً ، حصل البولشوي على لقب أكاديمي ، ثم أرادوا إغلاقه تمامًا ، لكن اللجنة التنفيذية المركزية لعموم روسيا أصدرت مرسومًا للحفاظ على المسرح.في العشرينات من القرن الماضي ، خضع المبنى لبعض التجديدات ، والتي لم تعزز الجدران فحسب ، بل دمرت أيضًا أي فرصة للمشاهدين لإظهار التسلسل الهرمي لرتبهم.
كانت الحرب الوطنية العظمى وقتًا عصيبًا للفرقة. تم إخلاء المسرح إلى Kuibyshev ، وتم تنظيم العروض على المسرح المحلي. قدم الفنانون مساهمة كبيرة في صندوق الدفاع ، حيث تم تكريم الفرقة من قبل رئيس الدولة.
في سنوات ما بعد الحرب ، أعيد بناء مسرح البولشوي الأكاديمي التابع للدولة عدة مرات. تم تنفيذ الأعمال الأخيرة على المسرح التاريخي من 2005 إلى 2011.
ذخيرة الماضي والحاضر
في السنوات الأولى من وجود المسرح ، لم تعلق فرقته أهمية كبيرة على محتوى العروض. أصبح الأرستقراطيون الذين أمضوا وقتهم في الخمول والترفيه هم المتفرجين المعتادون على العروض. كل مساء ، يمكن عزف ما يصل إلى ثلاثة أو أربعة عروض على المسرح ، وحتى لا يمل الجمهور الصغير ، تم تغيير الذخيرة في كثير من الأحيان. كانت الفوائد شائعة أيضًا ، والتي تم تنظيمها من قبل كل من الممثلين المشهورين والرائدين ، والممثلين الثاني. استندت العروض إلى أعمال الكتاب المسرحيين والملحنين الأوروبيين ، لكن رسومات الرقص حول موضوعات الحياة والحياة الشعبية الروسية كانت موجودة أيضًا في الذخيرة.
في القرن التاسع عشر ، بدأ عرض أعمال موسيقية مهمة على مسرح البولشوي ، والتي أصبحت أحداثًا تاريخية في الحياة الثقافية لموسكو. في عام 1842 لعبوا لأول مرة "حياة للقيصر" لجلينكا وفي عام 1843 صفق الجمهور للعازفين المنفردين وراقصات الباليه أ. أضنة "جيزيل" … النصف الثاني من القرن التاسع عشر يتميز بالأعمال ماريوس بيتيبا ، والذي بفضله اشتهر البولشوي بأنه أول مشهد لـ "دون كيشوت من لامانشا" لمينكوس و "بحيرة البجع" لتشايكوفسكي.
تقع ذروة مسرح موسكو الرئيسي في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. خلال هذه الفترة ، على مسرح تألق البولشوي شاليابين و سوبينوف التي أصبحت أسماؤها معروفة للعالم أجمع. تم إثراء الذخيرة أوبرا "Khovanshchina" لموسورجسكي ، لتقف على موقف الموصل سيرجي رحمانينوف ويشارك الفنانون الروس العظماء بينوا وكوروفين وبولينوف في العمل على مشهد العروض.
أحدث الحقبة السوفيتية العديد من التغييرات في مشهد المسرح. تتعرض العديد من العروض للنقد الإيديولوجي ، ويسعى مصممو الرقصات في البولشوي لإيجاد أشكال جديدة في فن الرقص. يتم تمثيل الأوبرا بأعمال جلينكا وتشايكوفسكي وموسورجسكي وريمسكي كورساكوف ، لكن أسماء الملحنين السوفييت تظهر بشكل متزايد على الملصقات وأغلفة البرامج.
بعد نهاية الحرب ، كانت أهم العروض الأولى لمسرح البولشوي "سندريلا" و "روميو وجولييت" لبروكوفييف … تألقت غالينا أولانوفا التي لا تضاهى في الأدوار القيادية في عروض الباليه. في الستينيات ، انتصر الجمهور مايا بليستسكايا جناح كارمن الراقص ، و فلاديمير فاسيليف في دور سبارتاكوس في باليه أ. خاتشاتوريان.
في السنوات الأخيرة ، تلجأ الفرقة بشكل متزايد إلى التجارب ، والتي لا يتم تقييمها دائمًا بشكل لا لبس فيه من قبل الجمهور والنقاد. يشارك مخرجو الدراما والأفلام في إنتاج العروض ، وتعود الدرجات إلى طبعات المؤلف ، وأصبح مفهوم وأسلوب المشهد موضوع جدل حاد على نحو متزايد ، ويتم بث العروض في دور السينما في جميع أنحاء العالم وما إلى ذلك. قنوات الإنترنت.
حقائق مثيرة للاهتمام حول مسرح البولشوي
أثناء وجود مسرح البولشوي ، ارتبطت به العديد من الأحداث المثيرة للاهتمام. عمل الأشخاص البارزون في وقتهم في المسرح ، وأصبح المبنى الرئيسي للبولشوي أحد رموز العاصمة الروسية:
- في وقت افتتاح مسرح بتروفسكي ، كانت فرقته تتألف من حوالي 30 فنانًا وما يزيد قليلاً عن عشرة مرافقين. اليوم ، يخدم حوالي ألف فنان وموسيقي في مسرح البولشوي.
- في أوقات مختلفة كانوا يؤدون على مسرح البولشوي إيلينا أوبراتسوفا وإيرينا أرخيبوفا وماريس ليبا ومايا بليستسكايا وجالينا أولانوفا وإيفان كوزلوفسكي. خلال فترة وجود المسرح ، حصل أكثر من ثمانين من فنانيها على لقب وطني ، وحصل ثمانية منهم على لقب بطل العمل الاشتراكي. مُنحت راقصة الباليه ومصممة الرقصات غالينا أولانوفا هذا اللقب الفخري مرتين.
- غالبًا ما كانت تُصوَّر عربة قديمة بها أربعة خيول مسخرة ، تسمى كوادريجا ، في مبانٍ وهياكل مختلفة … تم استخدام هذه العربات في روما القديمة خلال مواكب النصر. قام نحات شهير بصناعة مسرح البولشوي كوادريجا بيتر كلودت … لا تقل شهرة أعماله عن الصور النحتية للخيول على جسر Anichkov في سانت بطرسبرغ.
- في 30-50s. في القرن الماضي ، كان الفنان الرئيسي للبولشوي فيدور فيدوروفسكي - تلميذ فروبيل وسيروف ، الذي عمل في بداية القرن مع دياجيليف في باريس. كان هو الذي صنع في عام 1955 ستارة الديباج الشهيرة لمسرح البولشوي ، والتي أطلق عليها اسم "الذهبي".
- في عام 1956 ، ذهبت فرقة الباليه إلى لندن لأول مرة … وهكذا بدأت سلسلة من الجولات الشهيرة للبولشوي في أوروبا والعالم.
- حقق نجاحا كبيرا على مسرح مسرح البولشوي مارلين ديتريش … قدمت الممثلة الألمانية الشهيرة عرضًا في المبنى الواقع في ساحة المسرح عام 1964. أحضرت عرضها الشهير "Marlene Expirience" إلى موسكو ودُعيت للانحناء مائتي مرة خلال أدائها.
- مغنية الأوبرا السوفيتية مارك رايزن سجل رقمًا قياسيًا في موسوعة جينيس على مسرح البولشوي. في عام 1985 ، في سن التسعين ، قام بدور Gremin في مسرحية "Eugene Onegin".
- في العهد السوفياتي حصل المسرح على وسام لينين مرتين.
- يقع بناء المرحلة التاريخية لمسرح البولشوي الأكاديمي الحكومي على قائمة مواقع التراث الثقافي لشعوب روسيا.
كلفت آخر إعادة بناء للمبنى الرئيسي للبولشوي 35.4 مليار روبل. استمرت الأعمال ست سنوات وثلاثة أشهر ، وفي 28 أكتوبر 2011 تم افتتاح المسرح بعد التجديد.
مرحلة جديدة
في عام 2002 ، تم افتتاح المرحلة الجديدة لمسرح البولشوي في شارع بولشايا دميتروفكا. كان العرض الأول من إنتاج أوبرا ريمسكي كورساكوف The Snow Maiden. كانت المرحلة الجديدة بمثابة المرحلة الرئيسية خلال إعادة بناء المبنى الرئيسي ، وفي الفترة من 2005 إلى 2011 ، تم تنظيم مجموعة كاملة من Bolshoi عليها.
بعد الافتتاح الكبير للمبنى الرئيسي الذي تم تجديده ، بدأت New Stage في استقبال الفرق السياحية من المسارح في روسيا وحول العالم. من المرجع الدائم في Bolshaya Dmitrovka ، لا تزال عروض أوبرا The Queen of Spades لـ Tchaikovsky ، و Love for Three Oranges بواسطة Prokofiev و The Snow Maiden لـ N. Rimsky-Korsakov. يمكن لعشاق الباليه مشاهدة "The Bright Stream" لـ D. Shostakovich و J. Bizet و R. Shchedrin "جناح كارمن" على المسرح الجديد.
